4 kinematografiteknikker fra Spike Lee’s Do the Right Thing

Spike Lee’s Do the Right Thing benytter forskjellige kameravinkler for å legge til bevegelse, understreke stemningen og forbedre den generelle visuelle opplevelsen av filmen.

Gå til seksjonen

• En kort introduksjon til Spike Lee
• 4 kinematografiteknikker fra gjør det rette
• Lære mer
• Lær mer om Spike Lees MasterClass

Den Oscar-vinnende filmskaper Spike Lee lærer seg sin tilnærming til regi, skriving og produksjon.

Spike Lee-leddene er unike i deres tilnærming til avantgarde, visuell historiefortelling. Fra Gjør det rette (1989) til Oscar-vinneren BlacKkKlansman (2018), bruker Spikes filmer en rekke filmkameraer, bevegelser og forsterkede forestillinger for å fange karakterer i rå, emosjonelle og ikoniske scener.

En kort introduksjon til Spike Lee

Spike Lee fengslet vår kulturelle bevissthet først i 1986 med sin debutfilm, Hun må ha det , en historie om en seksuelt bemyndiget kvinne i Brooklyn og hennes tre elskere, fortalt i svart-hvitt. Gjennom sin lange og varierte karriere har Spike ofte hentet fra brønnen i sitt eget liv, som omfatter alt fra historisk svarte høyskoler og universiteter, kolorisme i det svarte samfunnet, kulturkollisjoner i Brooklyn, kjærlighet og jazz, interracial forhold og avhengighet. Spike Lee fortsetter å lage filmer — og gjøre grep: I 2010 valgte Library of Congress Malcolm X for bevaring i National Film Registry, og hans siste film er 2020’s Da 5 blod .

4 kinematografiteknikker fra gjør det rette

Spike Lees film, Gjør det rette - som fikk Oscar-nominasjon for beste manus og beste birolle - bruker forskjellige kameravinkler og filmteknikker for å legge til bevegelse, understreke stemningen og forbedre den generelle visuelle opplevelsen av filmen. Her er noen av filmteknikkene som Spike brukte til å lage den banebrytende filmen:

1. Lavt kameraopptak : Den enkleste måten å vise kontrast mellom karakterer gjennom filmografi er plasseringen av kameraet, og Spike Lee-filmer er kjent for sine intense kameravinkler og bevegelser. Hvis du vil vise et tegn er litt svakt, skyter du dem ovenfra. Hvis du vil vise noen som er kraftig og kontrollerende, skyter du dem nedenfra. Denne spesielle teknikken brukes i Gjør det rette , når tre hovedpersoner Buggin Out, Radio Raheem og Smiley entrer Sal’s Famous Pizzeria. Kameraet skyter dem nedenfra og viser tillit og makt når de krever at Sal, hvis restaurant i New York City ligger i et svart nabolag, endrer Wall of Fame for å inneholde kjente svarte mennesker, i stedet for bare italiensk-amerikanere.
2. Høye kamera skudd : Der bildet med lite kamera formidler kraft, gir kameraet usikkerhet. I samme scene der mannskapet konfronterer Sal, skyter Spike restauranteeieren ovenfra og fremhever frykten og utryggheten for de svarte mennene som utfordrer ham. Spenningene kommer til et topp når Sal ødelegger Radio Raheems boombox og tuter ut rasemessige mishandlinger mot mennene.
3. Nederlandske vinkler : En nederlandsk vinkel er en type kamera skutt der kameraet er vippet til den ene siden. Også kalt en skrå vinkel, skrå vinkel eller nederlandsk tilt, kan du bruke et nederlandsk vinkelskudd for å ta publikum ut av komfortsonen, forårsake desorientering og formidle kaos (men vær forsiktig så du ikke bruker det for mye, da det kan ta bort dens innvirkning). Spike Lee bruker kameratilt hele veien Gjør det rette å formidle spenning og en skjev virkelighet.
4. Zoomer : Det er en dynamikk du får fra kamerabevegelse. I Gjør det rette , det er ikke mange statiske bilder. Tegn beveger seg inn i rammen, vekk fra rammen og side til side. I en bestemt scene sender Mookie og noen andre karakterer ut en rekke rasepitel, og kameraet zoomer tett inn mens de lister opp de forskjellige stereotypene om andre kulturer, og understreker rasespenninger. Samuel L. Jackson, hvis karakter er en radiopersonlighet for Bed-Stuy, Brooklyn-området, fungerer imidlertid som fornuftens stemme for øyeblikket - han er den eneste karakteren som beveger seg mot kameraet, i stedet for å få kameraet til å bevege seg kl. ham. Kameraet symboliserer publikum i denne scenen, som demonstrerer hvordan karakterene henvender seg direkte til seerne, bryter den fjerde veggen og gjør det til et mer personlig øyeblikk.

Lære mer

Bli en bedre filmskaper med MasterClass Annual Membership. Få tilgang til eksklusive videoleksjoner undervist av filmmestere, inkludert Spike Lee, Mira Nair, Shonda Rhimes, Jodie Foster, David Lynch, Martin Scorsese og mer.