Art Deco Guide: Egenskaper og eksempler på Art Deco

På 1920- og 1930-tallet dukket Art Deco opp som en ny stil i materiell og visuell kultur som fanget velstanden og glamouren i modernismen etter første verdenskrig med sine klassiske påvirkninger, geometriske motiver og strømlinjeformede arkitektoniske stiler.

Gå til seksjonen

• Hva er art deco?
• En oversikt over opprinnelsen og historien til art deco
• 4 Kjennetegn ved Art Deco
• 3 berømte art deco-verk
• Klar til å ta i bruk dine kunstneriske evner?
• Lær mer om Jeff Koons MasterClass

Jeff Koons lærer deg hvordan farge, skala, form og mer kan hjelpe deg med å kanalisere kreativiteten din og skape kunsten som er i deg.

Hva er art deco?

Art Deco, forkortelse for Arts Decoratifs , var en stil for visuell kunst, arkitektur og design som begynte i Frankrike før første verdenskrig og spredte seg over hele verden på 1920- og 1930-tallet. Den dekorative estetikken til Art Deco påvirket utseendet til mange typer gjenstander og materialer i moderne liv, fra smykker og glassvarer til skyskrapere og havfôr. Denne bevegelsen var en av de første moderne kunstbevegelsene som løftet statusen til hverdagslige gjenstander som møbler, smykker, tekstiler og keramikk til kunst. Fet geometriske former, slanke og langstrakte figurer, klassisk påvirkning, moderne materialer og håndverk av høy kvalitet er alle kjennetegn på Art Deco-stilen.

En oversikt over opprinnelsen og historien til art deco

Med advent av feltet av Arts Decoratifs —Eller dekorativ kunst — i midten av det nittende århundre i Frankrike begynte håndverkere som skapte gjenstander som møbler, smykker, tekstiler og keramikk å bli tenkt på som kunstnere. Begrepet dekorativ kunstgjenstand —Eller dekorativ kunstobjekt — ble først brukt i en utgave av den franske avisen fra 1868 Le Figaro for å beskrive interiørdesignet til det parisiske operahuset. I 1875 ble møbeldesignere og kunsthåndverkere dekorert av kunstnere av den franske regjeringen.

hvordan starte din egen kleslinje hjemmefra

Forskjellige moderne kunstbevegelser i begynnelsen av det tjuende århundre - inkludert kubismens geometri, de intrikat dekorative detaljene i Wien Secession og de lyse fargene på Fauvisme - banet vei for den overdådige, eklektiske stilen i Art Deco. Arkeologi ble mer synlig tidlig på 1900-tallet, med den klassiske og geometriske estetikken i gamle egyptiske, greske og romerske samfunn ble en kilde til inspirasjon for art deco-designere. På slutten av 1920-tallet og tidlig på 1930-tallet ble nye materialer brukt til kunst og arkitektur, for eksempel krommaling, rustfritt stål, bakelitt og plast.

I 1925 fikk bevegelsen offisielt et navn på Paris Worlds ’Fair-utstilling med tittelen Internasjonal utstilling av moderne dekorativ og industriell kunst , som inneholdt et variert utvalg av kunstverk og luksusobjekter i den nye, moderne stilen. Selv med begynnelsen av den store depresjonen på 1930-tallet spredte Art Deco-arkitekturen seg over hele USA, spesielt på steder som Miami Beach, Florida, hvor hvite og pastell art deco-bygninger i strømlinjeformet moderne stil ble populære, og i New York med Empire State Building, Radio City Music Hall og Chrysler Building. Mot slutten av andre verdenskrig hadde stilen for det meste falt av mote.

4 kjennetegn ved art deco

Her er noen kjennetegn ved Art Deco-stilen.

1. Geometriske former : Art Deco-stil er gjenkjennelig for sin geometriske utsmykning fordi bevegelsens kunstnere ble påvirket av geometrien til kubistiske malerier, og gjentok geometriske former som firkanter, trekanter, vinkler og sikksakk i kunsten.
2. Gammel eller ikke-vestlig inspirasjon : Art Deco-kunstnere inneholder ofte stiliserte motiver inspirert av det gamle Hellas eller Egypt, samt aspekter av japansk, kinesisk, indisk og afrikansk kunst.
3. Håndverk : Dekorative kunstgjenstander - spesielt møbler, tekstiler og smykker - ble ofte laget for hånd, og viste håndverkerens enorme dyktighet. Med fremveksten av industrialisering kan vakkert designede, godt laget gjenstander bli masseprodusert.
4. Stiliserte figurer : Malere og skulptører som arbeider i art deco-stil, skapte ofte langstrakte eller stiliserte bilder av den menneskelige formen.

3 berømte art deco-verk

Her er tre eksempler på berømte Art Deco-kunstverk.

1. Chrysler-bygningen, William Van Alen (1930) : Fullført i 1930 og designet av arkitekten William Van Alen, New York Citys Chrysler Building er kanskje et av de mest kjente eksemplene på Art Deco-arkitektonisk stil. Dens spir er dekorert med paneler av rustfritt stål, som omgir et geometrisk mønster av trekantede vinduer. Stiliserte gargoyles er ved bunnen av til tross, og husker gammel gresk skulptur.
2. Tamara in the Green Bugatti , Tamara de Lempicka (1929) : Mest kjent for sine stiliserte, geometriske portretter av medlemmene av samfunnet fra 1920-tallet, er maleren Tamara de Lempicka en av billedkunstnerne knyttet til Art Deco-bevegelsen. Dette selvportrettet av kunstneren viser henne bak rattet i den dempede blå Bugatti, kledd i et skjerf gjengitt med dybden av klassisk skulptur.
3. Prometheus , Paul Manship (1934) : Denne forgylte bronseskulpturen av kunstneren Paul Manship ligger i Rockefeller Center i New York City og viser den greske Titan Prometheus som leverer ild til menneskeheten. Det illustrerer art deco-stil ved å samle klassiske påvirkninger og moderne materiale.

MasterClass

Foreslått for deg

Nettkurs undervist av verdens største sinn. Utvid din kunnskap i disse kategoriene.

Lærer kunst og kreativitet

Lærer å skrive

Lærer kunsten å fremføre

Lærer fotografi

Klar til å ta i bruk dine kunstneriske evner?

Ta tak i MasterClass årlig medlemskap og lodd dybden av kreativiteten din ved hjelp av Jeff Koons, den frodige (og bankable) moderne kunstneren kjent for sine godteri-fargede ballongdyrskulpturer. Jeffs eksklusive videoleksjoner lærer deg å finne din personlige ikonografi, bruke farge og skala, utforske skjønnheten i hverdagsgjenstander og så mye mer.