Hvordan skrive dialog mellom flere tegn

Å ha en samtale med noen få venner samtidig kan være morsomt, raskt og fullt av overhør og chit-chat. For en skjønnlitterær forfatter bør det å skrive dialog mellom flere karakterer i en scene gi illusjon av en virkelig samtale , men med mindre småprat og mer konflikt. Når du har lært å skrive for flere tegn, kan du lage god dialog som skaper en scene rik på spenning, eksponering og karakterutvikling.

hvordan skrive en god kortfilm

Lær av de beste

Gå til seksjonen

• 9 tips for å skrive dialog mellom mer enn to tegn
• Vil du lære mer om skriving?

James lærer deg hvordan du lager tegn, skriver dialog og holder leserne på å snu siden.

9 tips for å skrive dialog mellom mer enn to tegn

I en scene med flere karakterer som er engasjert i samtaler, er det viktig å gjøre samtalen lett å følge. Lær hvordan du kan forme en samtale mellom flere tegn med disse dialogtipsene og teknikkene:

1. Formater dialogen for klarhet . Når du skriver dialog, må du formatere den slik at den tydelig skiller seg ut fra resten av teksten. Den vanligste måten å gjøre dette på er med anførselstegn. Når et tegn snakker, bruk doble anførselstegn. Hvis de siterer noen andre, kan du bruke anførselstegn for sitatet i dialogen. Lær hvordan du kan tegne dialog riktig innenfor doble og enkle sitater. Begynn et nytt avsnitt med dialog når du bytter tegn. Formatering hjelper dialogen til å skille seg ut på siden og gjør det lettere for leserne å tolke som tale.
2. Bruk sparsomt dialogkoder . Skrive sa han og hun sa er en universell måte å identifisere foredragsholderen i litteraturen. Det er spesielt nyttig når det er mer enn to tegn i en scene. Etter den første linjen, sørg for å blande dialogkoder med andre måter å identifisere høyttaleren på. La tegn henvise til hverandre ved navn.
3. Sett opp karakterene dine . I visuelle medier, som film, TV og teater, er det lett å se hvem som snakker. I teatret er skuespillere plassert foran et publikum og beveger seg slik at de til enhver tid er synlige. Når du etablerer scenen for scenen, kan du sette den opp - selv om du skriver en roman. Lag et visuelt bilde av hvor hver karakter er i forhold til innstillingen og i forhold til hverandre. Dette gjør det lettere for leseren å spore samtalen i tankene sine.
4. Skriv dialog med handling . I en scene med dialog, gi hver karakter noe å gjøre som skaper bevegelse. Dette etablerer dem ytterligere fysisk i scenen for leserne. Det fortsetter også fremdriften i handlingen. Bevegelse kan omfatte kroppsspråk og ansiktsuttrykk. Handlinger skiller flere tegn, og de kan også avsløre følelser gjennom undertekst. Å gi hver karakter en fysisk rolle hjelper deg med å sette scenen og lar leseren spore hvem som snakker under en anspent utveksling.
5. Lag en unik stemme for hver karakter . Hver karakter skal ha en unik stemme som identifiserer dem. Gjør karakterenes stemmer unike gjennom aksenter, ordvalg eller talemønstre. Dette hjelper leserne å gjenkjenne hvem som snakker med bare en enkelt linje. En karakterstemme kan avsløre mye om dem, som alder, kultur og hvor de kommer fra. En videregående student som snakker med sin beste venn, vil bruke annet språk enn en administrerende direktør som driver et forretningsmøte.
6. Hold det ekte . Når du skriver dialog i fiksjon, gjør det troverdig. Lytt til din egen dialog når du snakker med andre mennesker. Ta det og filtrer det. Fjern de vanlige feilene folk gjør når de snakker. Virkelig livsdialog bruker ofte fillerord som um, like og eh. I kreativ skriving lager du dialoglinjer uten de unødvendige fluffordene som bremser scenen. I en karakters dialog må du ikke vandre, holde behageligheter til et minimum og hoppe over småpraten. Hold hvert stykke dialog bevisst slik at det støtter scenen og den generelle konflikten.
7. Les dialog høyt . Den beste måten å vite om dialogen din fungerer, er å lese den høyt. Velg eksempler på dialog fra historien din. Les disse linjene for dialog for deg selv eller noen andre. Høres dialogen ut som om ekte mennesker snakker? God dialog skal høres naturlig ut. Dårlig dialog vil høres klønete og vanskelig ut. Mens du leser, kan du lytte til signalene for hvem som snakker for å se om du kan følge de forskjellige stemmene og fortelle hvem som er hvem.
8. Unngå å introdusere nye tegn under en samtale . Når du lager en scene med flere personer i samtale med hverandre, må du bare bruke tegn lesere allerede er kjent med. Å introdusere leserne for nye karakterer i en gruppeinnstilling kan være forvirrende. De vil bruke tid på å prøve å finne ut hvordan denne nye karakteren er relevant for historien i stedet for å følge med på hva karakterene snakker om.
9. Gi tegn motstridende synspunkter . Hver karakter i en scene skal ha mål som er i konflikt med hverandre. Det er lettere å følge karakterer når de har et unikt synspunkt og de brenner for synspunktene de gir uttrykk for. Kontrasterende karakterer bygger også konflikt. Hvis det ikke er noen følelse av konflikt eller spenning i en scene, må du sørge for at den tjener et formål i historien din.

Vil du lære mer om skriving?

Bli en bedre forfatter med MasterClass Annual Membership. Få tilgang til eksklusive videoleksjoner undervist av litterære mestere, inkludert Neil Gaiman, David Baldacci, Joyce Carol Oates, Dan Brown, Margaret Atwood og mer.

hva betyr en strek i kjoler