Hvordan skrive litterær impresjonisme: historie og tips for impresjonistisk skriving

Den franske kunstbevegelsen av impresjonisme er ofte assosiert med kjente malere som Vincent Van Gogh og Auguste Renoir. Likevel jobbet like bemerkelsesverdige forfattere innen impresjonistisk skriving, og brukte filosofien til impresjonistisk kunst på romaner og poesi.

Gå til seksjonen

• Hva er impresjonistisk skriving?
• Hva er opprinnelsen til impresjonismen?
• Hvordan skrive impresjonistisk litteratur
• 4 eksempler på impresjonistiske forfattere
• Vil du bli en bedre forfatter?
• Lær mer om Joyce Carol Oates MasterClass

Litteraturlegenden Joyce Carol Oates lærer deg hvordan du skriver noveller ved å utvikle stemmen din og utforske klassiske skjønnlitterære verk.

Hva er impresjonistisk skriving?

Impressionistisk skriving er en stil som er avhengig av abstrakte assosiasjoner, det subjektive synspunktet til karakterene og gjengivelsen av sansedetaljer for å videreformidle inntrykket av en person eller hendelse. Den impresjonistiske skrivestilen lar leseren bestemme forfatterens ultimate betydning.

Hva er opprinnelsen til impresjonismen?

Begrepet impresjonisme ble laget av den franske kunstkritikeren Louis Leroy som en måte å beskrive en kunstbevegelse på slutten av det nittende århundre med en særegen stil. Impresjonistiske malere inkluderer Claude Monet, Vincent Van Gogh, Auguste Renoir, Edgar Degas, Édouard Manet, Paul Cézanne og Mary Cassatt.

Impresjonistisk maleri er definert av et ønske om å fange den flyktige, sensoriske effekten av en scene eller et emne. med andre ord det øyeblikksinntrykket som det etterlot seg kunstneren eller at det etterlater betrakteren. Som malestil inneholdt impresjonismen mange vanlige kunstneriske ideer, inkludert:

• Løse, synlige penselstrøk som gjør uskarpe omriss og former.
• Fange de optiske effektene av lys for å formidle atmosfære i maleriene.
• Fokuserer på et vanlig motiv i stedet for idealisert skjønnhet.

Hvordan skrive impresjonistisk litteratur

Akkurat som de franske impresjonistiske maleriene fungerte som et svar på de kliniske, presise reglene for akademisk maleri, prøvde impresjonistiske forfattere å bruke det engelske språket på nye og radikale måter. Det er mange forskjellige stilistiske trekk ved litterær impresjonisme:

• Tvetydig mening . Et av kjennetegnene ved impressionistisk skriving er en unik fortellestil der temaene og fortellingen blir tvetydige. En impresjonistisk forfatter lar ofte leseren trekke sine egne konklusjoner, og tvinger dem til å lese mellom linjene for å få nøyaktig betydning fra teksten.
• Personlig synspunkt . Impresjonistiske litterære verk viser ofte narrativ handling gjennom det subjektive synspunktet til en gitt karakter, og ofte utelater viktige detaljer i prosessen. Dette skaper et disig, flyktig bilde av hendelser, ikke ulikt maleriene til impresjonistiske kunstnere.
• Emosjonelt landskap . Et annet trekk til en impresjonistisk forfatter er et ønske om å male en følelsesmessig, sensorisk bakgrunn for karakterene deres å bo i. Impresjonister er mindre interessert i å se på en scene når det gjelder bokstavelig plassering enn de fremkaller lydene, luktene og følelsene som karakteren opplever. For eksempel, i stedet for å si at en karakter hadde gått gjennom et felt, kan de beskrive lyset som treffer gresset og den milde summingen av feilene også.
  
• Ikke-kronologisk fortelling . Verk fra den litterære impresjonistiske bevegelsen presenterer ofte hendelsene i fortellingen utenfor rekkefølge. Et mål for det 19. århundre impresjonistiske forfattere var å tvinge leseren til å fokusere på hvorfor og hvordan hendelser skjer, snarere enn den bokstavelige tidslinjen de skjer.
• Strategisk utvalg av detaljer . Impresjonistiske forfattere har rett til å beskrive detaljer i stedet for å definere handlingene til karakterene deres bredt. Det betyr at det noen ganger bare er mulig å se romanens sanne betydning ved å ta et skritt tilbake og observere det komplette bildet.

MasterClass

Foreslått for deg

Nettkurs undervist av verdens største sinn. Utvid din kunnskap i disse kategoriene.

Lærer kunsten av novellen

Lærer å skrive

Underviser manus

Lærer å skrive for fjernsyn

4 eksempler på impresjonistiske forfattere

Det er en rekke forfattere som var en del av den impresjonistiske bevegelsen, inkludert:

1. Joseph Conrad (bemerkelsesverdige verk: Hjerte av mørket )
2. James Joyce (bemerkelsesverdige verk: Ulysses, et portrett av kunstneren som en ung mann )
3. Henry James (bemerkelsesverdige verk: Portrettet av en dame, Daisy Miller )
4. Charles Baudelaire (bemerkelsesverdige verk: Det ondes blomster eller det ondes blomster )

Vil du bli en bedre forfatter?

Tenk som en proff

Litteraturlegenden Joyce Carol Oates lærer deg hvordan du skriver noveller ved å utvikle stemmen din og utforske klassiske skjønnlitterære verk.

Enten du lager en historie som en kunstnerisk øvelse eller prøver å få oppmerksomhet fra forlag, tar det tid og tålmodighet å mestre kunsten å fiksjon. Ingen vet dette bedre enn Joyce Carol Oates, forfatteren av rundt 58 romaner og tusenvis av noveller, essays og artikler. I Joyce Carol Oates MasterClass om novellens kunst avslører den prisbelønte forfatteren og Princeton University professor i kreativ skriving hvordan man kan hente ut ideer fra egne erfaringer og oppfatninger, eksperimentere med struktur og forbedre håndverket ditt en setning om gangen.

Vil du bli en bedre forfatter? MasterClass Annual Membership tilbyr eksklusive videoleksjoner om plot, karakterutvikling, skaper spenning og mer, alt undervist av litterære mestere, inkludert Joyce Carol Oates, Judy Blume, Neil Gaiman, Dan Brown, Margaret Atwood, David Baldacci og mer.