Videospilldesign krever mer enn et velskrevet plot og morsom gameplay - det trenger også solid og engasjerende karakterutvikling. Spilldesignere og forfattere kommer vanligvis med karakterens historie og motivasjoner. Karakterkonseptartisten oppretter de første skissene for figurene og fiendene i spillet, og produserer deretter de digitale kunstressursene som blir animerte gjenstander i spillverdenen.
hvordan skrive sammenligne og kontrast
Gå til seksjonen
- Hva gjør en god videospillkarakter?
- Hvordan lage et videospillkarakter
- Lære mer
- Lær mer om Will Wrights MasterClass
Will Wright lærer spilldesign og teori Will Wright lærer spilldesign og teori
Lære mer
Samarbeid, prototyping, leketesting. Sims-skaperen Will Wright bryter ned prosessen for å designe spill som frigjør spillerens kreativitet.
Lære mer
Hva gjør en god videospillkarakter?
Spillforfattere, designere og karakterartister jobber alle sammen for å utvikle morsomme og troverdige karakterer. En god videospillkarakter inneholder noen få forskjellige elementer for å gjøre dem godt avrundede og komplekse.
- Solid bakhistorie : En god videospillkarakter har en personlighet (selv om den ikke liker), og bakgrunnshistorien deres har nok detaljer til at spilleren kan få en god følelse av hvem de er og hva de vil ha. Selv mystiske hovedpersoner avslører nok informasjon til å antenne nysgjerrigheten i spilleren, noe som får dem til å finne ut mer.
- Sterk motivasjon : En god karakter er noen med sannsynlige motivasjoner og et unikt utseende som uttrykker hvem de er. Å definere karakterens historie og forholdet til spillets søken vil hjelpe til med å utdype motivasjonen.
- Fremkaller sympati : Karakteren skal gi gjenklang med spilleren, fremkalle empati og følelser, og være noen spilleren kan rote etter og se seg selv i. Uten disse elementene kan tegn komme av som grunne, klisjé eller kjedelige, noe som kan resultere i en negativ video spillopplevelse for spilleren.
Hvordan lage et videospillkarakter
Tegn kan lage eller ødelegge en spillopplevelse. Med det i tankene er det noen få elementer som bidrar til flott design av videospillkarakterer:
en effektiv ekspansiv finanspolitikk vil
- Få en generell ide . Finn ut hva slags karakter historien trenger. Start med noen bredere slag før du dykker inn i detaljene. Er hovedpersonen en velvillig pasifist, eller er de en grov antihelt? Er de en oppriktig trickster, eller en alvorlig mage? Bruk inspirasjon fra andre spillartister og deres ikoniske originale karakterer for å generere friske ideer og informere din egen skapelsesprosess (og snu troper på hodet). Etter at du har en generell ide, kan du begynne å finpusse detaljene.
- Etablere backstory . En sterk bakhistorie er viktig for å bygge en god karakter. Noe historier avsløres i begynnelsen av videospillet, mens andre ting blir utgitt etter hvert som spillet skrider frem. En utmattet bakhistorie betyr ikke nødvendigvis at alle detaljer i deres tidligere liv må havne i spillet. Å definere karakterens historie, så vel som forholdet til andre og verden rundt dem, kan hjelpe deg med å forstå karakteren bedre. Ble de motvillig satt i handling, eller blir de drevet av familiens insistering på at de aldri ville være en helt? Å gi deg selv en bedre ide om hvem karakteren er i begynnelsen, vil bidra til å informere karakterens potensielle bue, hva de trenger for å vokse og utvikle seg, og hvor de muligens kan havne.
- Finn ut buen deres . Etter at du har funnet ut hvor karakteren din begynner og hvor de ender, kan du begynne å finne ut hvordan de vil endres underveis. Lag en emosjonell og fysisk reise for dem å gjennomføre, og legg merke til hvordan disse elementene påvirker både hovedpersonen og karakterene rundt dem. Hvordan karakteren din reagerer på problemer eller konflikter, vil bidra til å definere hvem de er for spilleren, noe som fører til mer forståelse og empati for deres oppførsel gjennom hele spillet.
- Legg til karaktertrekk . I likhet med film, TV og litteratur, karaktertrekk er et ekstremt viktig aspekt ved karakteropprettelse . Lag en liste over karakterens særegenheter, manerer og alt annet som får dem til å krysse av. Er de farlig impulsive? Har de problemer med å si fra? Er de ensomme ulver, eller ønsker de desperat å være en del av et team? Gi karaktertrekk som gir mening for personligheten du bygger. Å få karakterene dine til å føles som virkelige mennesker (selv om de ikke er designet som mennesker), kan bidra til å gi dem liv for spilleren, noe som fører til en sterkere spiller / karakterdynamikk og bedre spillopplevelse.
- Definere relasjoner . Karakterdesignet ditt går utover hvordan de ser ut og høres ut. Karakterene dine defineres også av deres forhold til andre, noe som påvirker hvordan spilleren oppfatter dem. Trosser de regelmessig bestillinger, eller er de lærerens kjæledyr? Er de slitende for lagkameratene og ikke-spillerfigurene (NPCene), eller er de vennlige med alle? Snakker de for mye, eller er de usosiale? Alle disse relasjonene hjelper med å utdype hvem karakteren din er og hvordan de fungerer i deres verden, slik at spilleren får bedre forståelse av deres oppførsel og handlinger.
- Gi en estetikk som passer . Mange videospill kommer med forhåndsinnstilte karakterdesigner, hvorav noen har blitt ikoniske gjennom årene. Mario, hovedpersonen fra super Mario franchise, har en slik ikonisk estetikk, han er gjenkjennelig selv for de som ikke er kjent med videospill. Imidlertid overlater noen spill, som rollespill (RPG), estetikken til spilleren, slik at de kan tilpasse karakterene sine med en rekke forskjellige funksjoner. Du kan endre alt fra den typen rustning de bruker, til størrelsen på nesen, til lydene de lager mens de kjemper. Enten du forhåndsoppretter designet eller overlater det til spilleren, bør funksjonene matche verdenen du har skapt. Estetisk bidrar til den generelle essensen av karakteren, og kan bidra til å fordype spilleren enda dypere i spillfortellingen.
