Land Art Guide: 7 innflytelsesrike kunstverk fra jorden

På 1960-tallet fikk landkunst, en miljøfokusert kunstbevegelse, fart i USA.

Gå til seksjonen

• Hva er Land Art?
• En kort historie om landkunst
• 3 Kjennetegn ved landkunst
• 7 Innflytelsesrike landartister
• Klar til å ta i bruk dine kunstneriske evner?
• Lær mer om Jeff Koons MasterClass

Jeff Koons lærer deg hvordan farge, skala, form og mer kan hjelpe deg med å kanalisere kreativiteten din og skape kunsten som er i deg.

Hva er Land Art?

Landkunst, også kjent som jordkunst eller jordverk, er en kunstform definert av verk laget utendørs med naturlige materialer som samhandler med det omkringliggende landskapet. Denne formen avviser begrensningene til et kunstgalleri og bringer seerne inn i naturen for å gi et nytt perspektiv på miljøet.

En kort historie om landkunst

Landkunst som kunstnerisk uttrykk er tusenvis av år gammel og dateres tilbake til kunstverk som Stonehenge i England, Nazca-linjene i det sørlige Peru og de egyptiske pyramidene. En moderne landkunstbevegelse vokste i USA på slutten av 1960-tallet og begynnelsen av 1970-tallet, i stor grad påvirket av konseptuell kunst, minimalisme og kubisme. En utstilling fra 1968 med tittelen Jordarbeid , organisert av kunstneren Robert Smithson og vist på Dwan Gallery i New York City, legitimerte bevegelsen, og inspirerte velstående lånere til å finansiere ambisiøse kunstverk i løpet av de neste årene. Selv om bevegelsen mistet fart etter Robert Smithsons død i 1973, fortsetter landkunstnere over hele verden å bygge jordverk i dag.

3 Kjennetegn ved landkunst

Landskunst er en bred kunstform med noen få samlende egenskaper.

1. Landkunst er stedsspesifikk . Et kunstverk er iboende knyttet til landskapet. I motsetning til andre visuelle kunstformer som skulptur, er landkunst bygget inn i landskapet i stedet for plassert på toppen av det. Den beste måten å fullt ut oppleve et stykke landkunst er å reise til stedet for opprettelsen.
2. Landkunst bruker naturlige materialer . Jordarbeid er bygget av naturlige materialer som vanligvis er samlet fra selve stedet. Noen av de naturlige materialene som brukes i landkunsten inkluderer jord, grener, steiner, is, blader og vann.
3. Landkunst endres med tiden . Deler av landkunst er utsatt for elementene, og de eroderer og forfaller med vind og regn. Selv om noen jordarbeid er laget for å tåle tøffe værforhold, er mange kortvarige og forsvinner med tiden. Som med konseptuell kunst, kan en landkunstner fotografere sin skapelsesprosess for å dele bevis på deres flyktige arbeid med seerne i et galleri.

MasterClass

Foreslått for deg

Nettkurs undervist av verdens største sinn. Utvid din kunnskap i disse kategoriene.

Lærer kunst og kreativitet

Lærer å skrive

Lærer kunsten å fremføre

Lærer fotografi

7 Innflytelsesrike landartister

Tenk som en proff

Jeff Koons lærer deg hvordan farge, skala, form og mer kan hjelpe deg med å kanalisere kreativiteten din og skape kunsten som er i deg.

Følgende kunstnere er blant de mest innflytelsesrike i verden av landkunst.

1. Robert Smithson : Smithsons mest berømte verk er Spiral Jetty (1970), en 1500 fot lang spiral laget mot urveksel laget av gjørme, basaltbergarter og saltkrystaller som strekker seg ut i Great Salt Lake i Utah. Den voksende kunstscenen i New York på 1950- og 1960-tallet påvirket Smithson, som begynte sitt kall i abstrakt ekspresjonisme. Han døde i en flyulykke mens han fotograferte stedet for sitt siste jordarbeid, Gul rampe i Texas i 1973.
2. Walter De Maria : Etter å ha mottatt sin mastergrad fra University of California, Berkeley i 1960, skapte De Maria minimalistiske skulpturer i New York ved hjelp av grunnleggende geometriske former og matematiske sekvenser. Hans mest berømte stykke landkunst er Lynfeltet (1977), et rektangulært rutenett med 400 stolper i rustfritt stål som spenner over en kilometer midt i en ørken i New Mexico. Hver stålstolpe har en spiss spiss som er ment å tiltrekke seg lyn. Kunstverket vedlikeholdes den dag i dag av Dia Art Foundation.
3. Alan Sonfist : En pioner for landkunstbevegelsen, Sonfist fikk i 1965 i oppdrag å lage et innflytelsesrikt stykke landkunst kalt Tidslandskap , en hage midt i New York City som inneholder trær som er hjemmehørende i landet fra prekolonial tid. Sonfists arbeid fokuserer på miljøvern og en tilbakevending til naturen.
4. James Turrell : Født i 1943 begynte Turrell å utforske hvordan han kunne bruke lys og rom i kunsten sin på midten av 1960-tallet. Mens han eksperimenterte med himmelen - omhyggelig utformede rom som åpner seg mot himmelen - i 1977, startet Turrell sitt største prosjekt, Roden krater . Opprettet i en utdød vulkan i Nord-Arizona, Roden krater har tunneler og blenderåpninger opplyst av naturlig lys. Turrell har fortsatt giganten sin Roden krater prosjekt i flere tiår mens du opprettet andre innflytelsesrike brikker over hele verden.
5. Michael Heizer : Sønnen til en kjent feltarkeolog, Heizer vokste opp med interesse for gamle monumenter. I 1969 flyttet han 240.000 tonn sandstein og riolitt for å lage Dobbelt negativ , et jordarbeid som består av to 50-fots kutt i klippekantene til Mormon Mesa i Nevada. Heizer’s Levitated Mass (2012), en steinblokk på 340 tonn som hviler over en utendørs gangvei, er omtalt på Los Angeles County Museum of Art. I løpet av 1970-tallet begynte Heizer å jobbe med By , en samling av massive betongformer i Nevada-ørkenen inspirert av gamle sivilisasjoner og indianerhauger.
6. Nancy Holt : Sammen med ektemannen Robert Smithson var Holt en leder for landkunstbevegelsen. Hennes mest berømte kunstverk er Soltunneler (1976), en samling av fire massive betongtunneler i Utahs Great Basin Desert, arrangert for å stille seg opp med soloppgang og solnedgang på sommer- og vintersolhverv. Holt eksperimenterte med tid og rom gjennom sin lange karriere.
7. Andrew Rogers : Født i 1947, er Rogers en australsk kunstner som har brukt sin kunnskap om skulptur og eldgamle design for å bryte ny bakke med landkunst gjennom flere tiår. Hans mest imponerende arbeid er Livets rytmer (1998), verdens største landkunstprosjekt bestående av 51 skulpturer på tvers av alle syv kontinenter, inkludert Bunjil Geoglyph (2006), en steinskulptur av en gigantisk fugl som representerer en skapergud.

Klar til å ta i bruk dine kunstneriske evner?

Ta tak i MasterClass årlig medlemskap og lodd dybden av kreativiteten din ved hjelp av Jeff Koons, den frodige (og bankable) moderne kunstneren kjent for sine godteri-fargede ballongdyrskulpturer. Jeffs eksklusive videoleksjoner lærer deg å finne din personlige ikonografi, bruke farge og skala, utforske skjønnheten i hverdagsgjenstander og så mye mer.