Hvordan bruke Chiaroscuro for å gi dimensjon til filmen din

Chiaroscuro er en filmbelysningsstil som understreker skygge og lys. Chiaroscuro dukket først opp under renessansen som en maleteknikk som ble brukt til å skape spenning mellom de lyse og mørke elementene i portretter og annet stilleben. Chiaroscuro ble fortsatt brukt i barokkperioden av kunstnere som Johannes Vermeer og Peter Paul Rubens. Chiaroscuro brukes nå ofte i film for å skape en skyggefull stemning og for å bygge spenning.

Lær av de beste

Gå til seksjonen

• Hva er Chiaroscuro?
• Hva betyr Chiaroscuro i film?
• Hvordan påvirker Chiaroscuro utseendet på en film?
• 4 eksempler på Chiaroscuro i film
• Vil du lære mer om filmproduksjon?

James lærer deg hvordan du lager tegn, skriver dialog og holder leserne på å snu siden.

Hva er Chiaroscuro?

Det italienske ordet chiaroscuro oversettes til klart ( klar ) og obskure ( mørk ), med henvisning til bruken av lyse og mørke elementer i kunstverk som malerier, portrettfotografering og filmskaping. Chiaroscuro refererer til måten lys og skygge brukes til å skape realistiske tredimensjonale bilder på flate todimensjonale overflater. Chiaroscuro bruker kontrasten mellom lys og mørk for å spotlight bilder for dramatisk effekt.

Leonardo Da Vincis bruk av chiaroscuro i maleriene hans ble brakt til det vanlige i løpet av det femtende århundre, og påvirket andre renessansekunstnere som Caravaggio og barokkartister som Johannes Vermeer og Peter Paul Rubens.

Hva betyr Chiaroscuro i film?

I filmproduksjon er chiaroscuro en lysteknikk med høy kontrast. Chiaroscuro bruker en lav nøkkel belysning oppsett , der et nøkkellys brukes som eneste lyskilde for å oppnå mørk bakgrunn med sterkt opplyste motiver.

Chiaroscuro-teknikken skaper en motsatt balanse mellom lys og mørke for å gi karakterene, objektene og innstillingene på skjermen en følelse av volum eller mystikk, avhengig av sjanger. Filmteknikken vokste i popularitet i begynnelsen av det tjuende århundre, hvor chiaroscuro-lyseffekter ble brukt sterkt i film noirs og tyske ekspresjonismefilmer.

hvor mange boksjangre er det

Hvordan påvirker Chiaroscuro utseendet på en film?

Chiaroscuro-teknikken får filmene til å se mer dramatiske ut, og gir mer dimensjon til det du ser på skjermen. Chiaroscuro balanserer høy kontrast mellom lys og skygge for å gi dybden utseende, og skaper en forbedret eller mer dramatisk effekt.

Chiaroscuro skaper tredimensjonalitet på et todimensjonalt plan, mørkere bakgrunnen og fremhever motivet i forgrunnen og trekker betrakterens fokus og oppmerksomhet. Denne stilen sees ofte i thrillere og skrekkgenrer, da manipulering av mørket bidrar til å skape spenning.

4 eksempler på Chiaroscuro i film

Det er mange klassiske eksempler på chiaroscuro-belysning gjennom filmhistorien:

1. Citizen Kane (1941) . Orson Welles ’klassiske svart-hvitt-film skildrer en kontroversiell politiker på vei til makten. Bruken av dramatisk chiaroscuro sammenlignes mer med tenebrisme, og tar chiaroscuro et skritt videre for å understreke kontrasten mellom områder med lys og skygge. Chiaroscuro brukes til å gjenspeile den sterke kontrasten mellom Kanes personlige og politiske person, og fremhever hans kompleksitet og mystiske egenskaper.
2. Gudfaren (1972) . Francis Ford Coppolas ikoniske film Gudfaren bruker chiaroscuro til drama og spenning, noen ganger bare belyser halvparten av motivets ansikt. Dette brukes som en metaforisk fremstilling av filmhovedpersonens indre konflikt, Michael Corleones egen kamp mellom lys og mørk - godt og vondt.
3. Murstein (2005) . Rian Johnsons regidebut er en film noir som er satt i en moderne videregående skole som følger en amatørtennisdetektiv mens han etterforsker døden til en klassekamerat som han en gang datet. Johnson bruker et lavt chiaroscuro-oppsett på ungdomsdetektivets rom hvor han jobber med å løse forbrytelsen. En bordlampe er rommets eneste lyskilde som avgir silhuetter og skygger som gir den mystiske atmosfæren i filmen.
4. Sin City (2005) . Denne neo-noir-kriminalitetsantologien er en moderne film skutt i kontrast noir-stil, forbedrer konturene og fremhever funksjoner. Mørket brukes til emosjonell intensitet, og øker spenningen og det ukjente gjennom hele filmen.

MasterClass

Foreslått for deg

Nettkurs undervist av verdens største sinn. Utvid din kunnskap i disse kategoriene.

Lærer å skrive

Lærer kunsten å fremføre

Lærer fotografi

Lærer sang

Vil du lære mer om filmproduksjon?

Bli en bedre filmskaper med MasterClass Annual Membership. Få tilgang til eksklusive videoleksjoner undervist av filmmestere, inkludert David Lynch, Spike Lee, Jodie Foster og mer.