Komplett guide til svart-hvitt-fotografering: tips, teknikker og hvordan du velger svart-hvitt-fotografiemner

Svart-hvitt-fotografering er en unik kunstform som er avhengig av omskolering av øyet for å se monokromatiske forhold i verden. Verken naturlig eller enkelt, dette krever mye tålmodighet og praksis for å bli proff. Men med rikelig med prøving og feiling, vil motivets tonekvaliteter begynne å dukke opp, og avsløre et helt nytt univers å utforske.

Gå til seksjonen

• Hva er svart-hvitt-fotografering?
• Hva er forskjellen mellom svart-hvitt-fotografi og monokrom fotografering?
• Hva trenger jeg for å ta svart-hvitt-bilder?
• Hva er bedre for svart-hvitt-fotografering: RAW eller JPEG?
• 4 viktige elementer av svart-hvitt-fotografi
• Hvordan velge motiv og scener i svart-hvitt
• Hvordan redigere svart-hvitt-bilder
• Vil du bli en bedre fotograf?
• Lær mer om Annie Leibovitzs MasterClass

Annie tar deg med inn i studioet sitt og tar bilder for å lære deg alt hun vet om portrett og fortelling av historier gjennom bilder.

Hva er svart-hvitt-fotografering?

Helt siden Louis Daguerre produserte det første daguerreotypibildet i 1839, har fotografer eksperimentert med lys og eksponering for å produsere svart-hvitt-fotografier.

hvor mange ord har en novelle

Mens svarte og hvite bilder var utbredt gjennom århundreskiftet, på grunn av kamerafilms eksklusive evne til å produsere bilder i monokrom , fremskritt innen fotograferingsutstyr og teknologi gjorde det mulig å ta fargebilder, som begynte med autokrom på 1910-tallet og ble uteksaminert til fullfargefotografering innen 50-tallet.

Sjarmen ved svart-hvitt-fotografering går imidlertid ikke tapt: mestere av kunstformen som Ansel Adams har inspirert generasjoner av bilder som tar bilder til å sette kameraene til svart-hvitt og skyte.

Hva er forskjellen mellom svart-hvitt-fotografi og monokrom fotografering?

Selv om du kanskje ser begrepene svart-hvitt og monokrom om hverandre, er det noen viktige forskjeller mellom disse to typene fotografering.

• Monokrome bilder er sammensatt av forskjellige nyanser av samme farge.
• Svarte og hvite bilder er for eksempel monokrome bilder som bruker forskjellige gråtoner, fra med svart som mørkeste nyanse og hvitt som lysest. (Av denne grunn er svart-hvite bilder også kjent som gråtonebilder.)
• Imidlertid kan et monokromt bilde også bruke nyanser av en annen farge. For eksempel er sepia og cyanotype to stiler av monokrome bilder som bruker nyanser av henholdsvis rødbrun og blå.

Hva trenger jeg for å ta svart-hvitt-bilder?

Det er ikke noe perfekt kamera for svart-hvitt-fotografering, men det er absolutt noen ting du bør huske på hvis du vil begynne å ta svart-hvitt-bilder.

1. Et svart-hvitt kamera . For det første trenger du et digitalt kamera med monokrome innstillinger, for eksempel et DSLR-kamera, speilløst kamera eller til og med en god smarttelefon. Selv om det er mulig å ta bilder i full farge og deretter bruke et svart-hvitt filter, er det bedre å ta originalen i svart-hvitt slik at du kan justere innstillingene og eksponere bildet riktig for øyeblikket. Dette gir et mer nøyaktig resultat, siden en fotograf i sanntid kan kontrollere utseendet til skygger, kontrasten mellom lys og mørke, og hvordan motivet ser ut mot bakgrunnen. Canon, Sony og Nikon tilbyr alle en rekke gode, nybegynnervennlige speilreflekskameraer og speilløse kameraer som tilbyr svart-hvitt fotograferingsinnstillinger.
2. Programvare for bilderedigering . Selv uten farger er svart-hvitt digital fotografering en komplisert kunst. For å få de beste resultatene, må du nesten helt sikkert redigere svart-hvitt-bildene dine etter at du har tatt dem med en programvare for etterbehandling som Adobe Photoshop eller Lightroom. For smarttelefonbrukere vil tilleggsapper som ProShot for Android og Halide for iOS gjøre det mulig å fange ekstra informasjon fra kamerasensoren og overføre sømløst fra fotografering til redigering.

MasterClass

Foreslått for deg

Nettkurs undervist av verdens største sinn. Utvid din kunnskap i disse kategoriene.

Lærer fotografi

Underviser i design og arkitektur

Lærer å bygge et motemerke

Underviser motedesign

Hva er bedre for svart-hvitt-fotografering: RAW eller JPEG?

Tenk som en proff

Annie tar deg med inn i studioet sitt og tar bilder for å lære deg alt hun vet om portrett og fortelling av historier gjennom bilder.

Det er fordeler med å ta svart-hvitt-bilder i forskjellige filtyper. Profesjonelle fotografer tar vanligvis sine bilder i RAW-format, selv om nybegynnere kan føle seg mer komfortable med å eksperimentere med JPEG. Her er en rask referanse for JPEG vs. RAW-bildefiler i svart-hvitt-fotografering.

• RÅ . Kort for rå bildeformat, dette er et ubehandlet digitalt filformat som er rikt på detaljer. RAW-filer gir et mer robust grunnlag for etterbehandling og redigering fordi de fanger mer informasjon enn andre bildeformater som JPEG og PNG. Imidlertid er RAW-filer også veldig store, noe som betyr at de tar mer plass på kameraets minnekort. I tillegg, på grunn av den store mengden informasjon som kommer fra den digitale sensoren, kan det hende at noen kameraer sliter med å ta flere RAW-bilder raskt etter hverandre.
• Jpeg . Forkortelse for Joint Photographic Experts Group, som opprettet filstandarden i 1992, er JPEG et vanlig format for komprimerte digitale bilder. JPEG-filer er mindre og lettere for kameraet å behandle. Som RAW kan JPEG-filer redigeres ved hjelp av fotograferingsprogramvare; JPEG-filer komprimerer imidlertid informasjon, noe som betyr at detaljer som lysstyrke, hvitbalanse og eksponering kan gå tapt, noe som resulterer i lavere kvalitet eller forvrengte bilder.

Når du fotograferer med et DSLR-kamera, bør muligheten til å bytte til RAW-format være tilgjengelig i kameraets innstillinger (vanligvis under kvalitet).

4 viktige elementer av svart-hvitt-fotografi

Redaktører Pick

Husk følgende svart-hvitt-fotograferingstips i bakhodet hvis du vil forbedre ferdighetene dine.

1. Sammensetning . I fotografering refererer komposisjon til plassering av objekter og elementer i et bilde. Når du velger et svart-hvitt motiv, må du undersøke sammensetningen: hvor mye er mørkt og hvor mye lys? Er det interessante former å leke med for maksimal kontrast? Kan du manipulere bakgrunnen eller forgrunnen (f.eks. Med lerret eller annet materiale) for å gi en kontrastflate motivene dine virkelig vil møte? Ved å omorganisere elementer og balansere dem med plass, kan du lage et mer interessant svart-hvitt-bilde.
2. Kontrast . Eliminering av farge fra et bilde skaper sterkere vekt på tonekontrast, som er forskjellen i nyanser fra lys til mørk og deres forhold til hverandre i et bilde. Oppdag emner som er i høy kontrast til hverandre eller deres omgivelser, og tilby et høyt dynamisk rekkevidde —Dvs en bred fordeling mellom de mørkeste og lyseste tonene.
3. skygge . I svart-hvitt-fotografering er ikke skygger bare mørkere områder av et bilde: de er nøkkelelementene i motivet ditt, og kan til og med være motivet selv. Enten de inneholder detaljer, eller er helt svarte, spiller skygger en viktig rolle i følelsen og effekten av bildene dine.
4. Former . I mangel av farge bestemmer former hvordan vi identifiserer og setter pris på objektene og scenene på et bilde. De beste sort-hvite fotografiene bruker interessante kombinasjoner av former og teksturer for å hjelpe seerne til å oppleve motivene sine.

Hvordan velge motiv og scener i svart-hvitt

Det første trinnet for å ta vakre bilder i svart-hvitt er å velge riktig motiv å fotografere.

Her er noen retningslinjer for valg av motiver for svart-hvitt-fotografering.

• Hold det enkelt . Svart-hvitt er en iboende minimalistisk tilnærming til fotografering. Svært detaljerte scener, som et bondemarked med livlige råvarer i et utvalg søpla, fungerer ikke som ideelle svart-hvitt-fotografier, siden mangelen på farge effektivt eliminerer den mest interessante delen av skuddet. I stedet velger du innstramming i styling og enkelhet i setting.
• Vurder portretter . Portrettfotografering tilbyr en unik mulighet til å fange subtiliteten til et enkelt motiv. En ren bakgrunn som en lett strukturert vegg eller en dråpeklut som er hengt i et provisorisk studio, vil tillate at personen eller kjæledyret som poserer for fotografiet ditt skiller seg ut. Se etter lysskinnet på motivets hår, eller etter skyggene som oppstår når de beveger seg. Du kan oppmuntre motivene til de svarte og hvite portrettene til å slå en stilling, eller velge stillhet.
• Se etter landskap . Landskapsfotografering drar nytte av monokrom på grunn av motivets naturlige dimensjon. I stedet for soloppganger eller solnedganger, som er avhengige av fargeoverganger, må du oppsøke geometriske linjer, interessante konstruksjoner eller former som finnes i naturen eller gatefotografering. Et ensomt tre i et felt med direkte lys ovenfra, en steinete strandlinje under en månelys himmel eller en sterkt kantet bygning, fungerer alle som imponerende landskap når de er skutt i svart og hvitt av høy kvalitet.

Mens du lærer å skille mellom det som gir et godt svart-hvitt-bilde og det som fungerer bedre i farger, tar det litt tid, når du først har fått tak i det, vil en verden av technicolor og silvertone åpne seg, klar til å bli fotografert i helt nytt og unikt måter.

hvordan finne ut drag queen-navnet ditt

Hvordan redigere svart-hvitt-bilder

Som med all fotografering har svart-hvitt-bilder nytte av etterbehandling, spesielt hvis du tar bilder i RAW. Her er noen tips for redigering av svart-hvite fotografier utenfor mørkerommet.

• Både Mac og Windows tilbyr populær fotoredigeringsprogramvare fra Adobe. Bruk Lightroom eller Photoshop til å fremheve skygger eller høydepunkter, eller prøv et tonet monokromt bilde, repliker følelsene til gamle filmfotografier ved å pumpe opp skyggene i ett lag og høydepunktene i et annet.
• Redigeringsverktøy som unnvike, brenne og kurver muliggjør forsterkning av stemningen på en rekke måter; prøv å eksperimentere med nivåene for å markere lysstyrke eller mørke. Siden bildet opprinnelig ble tatt i svart-hvitt, har du en solid grunnlinje for å bli kreativ med redigering, med muligheten til å gå tilbake til et mer naturlig utseende når som helst.

Vil du bli en bedre fotograf?

Enten du nettopp har begynt eller har drømmer om å bli profesjonell, krever fotografering mye trening og en sunn dose kreativitet. Ingen vet dette bedre enn den legendariske fotografen Annie Leibovitz, som har brukt tiår på å mestre håndverket sitt. I Annie Leibovitzs MasterClass on photography avslører hun tips om å jobbe med emner, lage konsepter og skyte med naturlig lys.

Vil du bli en bedre fotograf? MasterClass Year Membership tilbyr eksklusive videoleksjoner fra masterfotografer, inkludert Annie Leibovitz og Jimmy Chin.