Hoved Skrive Hvordan skrive flere perspektiver: 5 tips for å bytte synspunkt

Hvordan skrive flere perspektiver: 5 tips for å bytte synspunkt

Horoskopet Ditt For I Morgen

Noen historier har godt av å bli fortalt av flere forskjellige perspektiver. Utfordringen er hvordan du gjør det uten å forvirre leseren.



Vår mest populære

Lær av de beste

Med mer enn 100 klasser kan du få nye ferdigheter og frigjøre potensialet ditt. Gordon RamsayMatlaging jeg Annie LeibovitzFotografering Aaron SorkinManusforfattere Anna WintourKreativitet og ledelse deadmau5Elektronisk musikkproduksjon Bobbi BrownSminke Hans ZimmerFilmscoring Neil GaimanThe Art Of Storytelling Daniel NegreanuPoker Aaron FranklinTexas Style Bbq Misty CopelandTeknisk ballett Thomas KellerMatlagingsteknikker I: Grønnsaker, pasta og eggKom i gang

Gå til seksjonen


3 grunner til å bruke flere perspektiver i historien din

De fleste historier blir fortalt fra ett perspektiv - om det er et allvitende synspunkt eller et nært synspunkt fra tredjeperson som er innstilt på hovedpersonens tanker. Men noen ganger føles historien din så ekspansiv at det er nødvendig å fortelle den fra mer enn en karakter. Teknikken med å skrive i flere perspektiver kan også skape vendinger og dramatisk ironi. Her er noen grunner til at du kanskje vil skrive fra flere perspektiver:



hvor mange ord er det i et kapittel
  1. Å skape kompleksitet : Å gi sekundære tegn motstridende synspunkter lar deg utforske motivene, innstillingene og moralske gråområdene fra et bredere utvalg av perspektiver, noe som opprettholder kompleksitet og holder leseren interessert. Endring av synspunkt kan hjelpe leseren din til å bli kjent med forskjellige personers stemmer og bakhistorier, og er spesielt nyttig i historier med kryssende historier. Bare husk at all den kompleksiteten vil legge til sider i fortellingen din - så det er sannsynligvis ikke det beste valget for en novelle.
  2. Å utvikle spenning : I en thriller eller et mysterium kan flere perspektiver brukes til å skape spenning. Noen ganger kan du velge synspunktet til en sekundær eller støttende karakter. Denne sekundærkarakterens nysgjerrighet eller forvirring kan lede leseren til å stille spørsmålene du vil at de skal stille. Kanskje hovedpersonen din vet noe du ikke vil at leseren skal lære ennå. Den sekundære karakteren kjenner ikke informasjonen, så fortelling fra deres synspunkt lar deg holde informasjonen fra leseren på en plausibel måte. Synspunkt kan også brukes til det motsatte: å gi en leser mer informasjon enn karakterene har. Ved å bytte synspunkt kan du gi leseren et bedre bilde. For eksempel vet ikke hovedpersonen din at en drapsmann er rett utenfor døren, men ved å bytte til en annen personers POV, kan du la leseren få vite noe som helten ikke gjør. Denne spenningen vil holde en leser på kanten av setet sitt.
  3. Å avsløre en upålitelig forteller : Hvis historien din blir fortalt i første person fra synspunktet til en upålitelig forteller, kan du bytte til et annet personperspektiv senere for å avsløre sprekker i den første versjonen av historien. Leseren din vil da se historien på en helt ny måte. Dette kan hjelpe deg med å lage spennende plot-vendinger.

5 tips for å skrive fra flere synsvinkler

Å bytte mellom karakterens perspektiver kan være et flott verktøy i romanforfattere, men det kan også forvirre leseren din. Her er noen måter å få flere perspektiver til å fungere i den kreative skrivingen din:

  1. Finpuss på den viktigste karakteren . Når du velger hvilken karakter som skal tjene som hovedperspektiv for ethvert kapittel eller scene, kan du prøve å finslippe personen som har mest å tape eller lære. Uansett hvilken karakter som står overfor de høyeste innsatsene - den som har mest å tape i en bestemt scene - vil den følges nøye fordi deres tanker og reaksjoner vil bære mest spenning for leseren. Karakteren som har mest å lære er ofte et like godt valg. Lesere har en tendens til å identifisere seg med tegn som lærer som de er, og gjennom disse tegnene kan du gi verdifull informasjon til leseren. Hvis du har to hovedpersoner, må du sørge for at hver hovedperson forteller omtrent samme antall scener.
  2. Bruk forskjellige perspektiver for å bygge karakterer . Synspunkt er et viktig verktøy i karakterutvikling. Du beskriver verden gjennom deres øyne og lar leseren få vite hva de tenker og føler. Du må til enhver tid være klar over hva karakterene dine har. Gjennomgå skrivingen din ofte for å skanne etter feil du kanskje har gjort når du gir karakterinformasjon eller meninger de normalt ikke ville ha.
  3. Hold deg til ett synspunkt for hver scene . Det er viktig å merke seg at når du etablerer synspunkt, lager du en type kontrakt med leseren: at du vil følge det synspunktet i løpet av scenen. Det er greit å ha forskjellige delplotter fortalt fra forskjellige synspunkter gjennom hele romanen, men du bør behandle hvert synspunkt som et individuelt avsnitt eller kapittel. For eksempel, hvis du forteller i et annet personers perspektiv fra heltens perspektiv, og midt i en scene, bytter du plutselig til tredjepersonsperspektivet av en annen karakter, vil forstyrrelsen ødelegge leseren din av historien.
  4. Definere klart perspektivforskyvninger . Hver gang du endre perspektiver , gjør det tydelig for leseren din. Hvis leseren din er opptatt med å finne ut av hvilken rollefigur i hodet de er i, vil de ikke være så mye oppmerksom på hva som skjer i historien. Alt det hoppende kan få leseren til å føle seg frustrert. Du kan gjøre dette tydelig for leseren ved å gi hver karakter en distinkt stemme, gjenta navnet på en karakter, eller la ett tegn fortelle fra nåtid og et annet fra fortid. En annen strategi er å gi dine perspektivendringer et vanlig mønster, slik at leseren kan forutse disse skiftene.
  5. Gi hver karakter et unikt perspektiv og stemme . Hver karakter skal ha noe unikt å bidra til historien som bare de kan dele. Du trenger ikke nødvendigvis å endre synspunkt, men du bør gi karakterene dine individuelle personligheter og meninger. Hvis tegnene dine alle har samme stemme, vil leseren bli forvirret om hvem som snakker. I tillegg vil tegn ikke virke så ekte eller troverdige.
James Patterson lærer skriving Aaron Sorkin lærer manusforfatter Shonda Rhimes lærer skriving for TV David Mamet lærer dramatisk skriving

Vil du lære mer om skriving?

Bli en bedre forfatter med Masterclass Annual Membership. Få tilgang til eksklusive videoleksjoner undervist av litterære mestere, inkludert Neil Gaiman, David Baldacci, Joyce Carol Oates, Dan Brown, Margaret Atwood, David Sedaris og mer.

hvor mange gram er det i en vinflaske

Caloria -Kalkulator