Martin Scorsese om rollebesetning av de rette skuespillerne

For den legendariske regissøren Martin Scorsese bringer en flott skuespiller skjønnhet og kraft til en film. Dette gjør castingsprosessen utrolig viktig.

Gå til seksjonen

• Hvorfor er casting viktig?
• 4 tips for casting av en film
• Slik spiller du de rette skuespillerne ifølge Martin Scorsese
• Vil du lære mer om filmproduksjon?
• Lær mer om Martin Scorseses MasterClass

I løpet av 30 leksjoner kan du lære kunsten å filme fra regissøren av Goodfellas, The Departed og Taxi Driver.

For Martin Scorsese, direktør for utallige klassikere fra Drosjesjåfør til Irskeren , en flott skuespiller bringer skjønnhet og kraft til en film. Dette gjør casting utrolig viktig.

hvordan starte et klesmerke fra bunnen av

Jeg sier alltid at casting er 85 til 90 prosent av bildet for meg. Så dere begynner akkurat ... insisterer på hva dere vil, og ... ikke nøyer dere med nær nok eller nest best . - Martin Scorsese

Martin Scorsese er en av de mest anerkjente og innflytelsesrike regissørene i amerikansk kino. Regissøren av klassiske funksjoner inkludert Gjennomsnittlige gater , Drosjesjåfør , Sint okse , Goodfellas , Gangs of New York , og Irskeren . Martin er nært knyttet til New Hollywood School of Filmmaking, så vel som hans samarbeid med visse skuespillere, spesielt Robert De Niro og Leonardo DiCaprio. For Martin er det å få de rette skuespillerne i de rette rollene.

Hvorfor er casting viktig?

I løpet av sin lange karriere har Martin jobbet med noen av de beste skuespillerne i Hollywood, men han er også kjent for tidvis å jobbe med mennesker som har liten eller ingen skuespillerfaring. For Martin er det som betyr mest å oppnå det nivået av naturlighet han ser etter i film.

4 tips for casting av en film

1. Finn en rollebesetningsdirektør du kobler deg til . Martins erfaring med casting skuespillere går tilbake til hans dager på NYU. Der møtte han Harvey Keitel , en av hans tidligste og hyppigste samarbeidspartnere, da Keitel kom til audition for en av Martins kortfilmer. Martin jobbet tidlig i karrieren med rollebesetningsdirektøren Cis Corman , og siden 1990-tallet har han utviklet et nært samarbeid med Ellen Lewis . Han jobber godt med Lewis fordi han vet at han vil få kontakt med skuespillerne hun bringer til ham, siden de har lignende smak.
2. Sørg for at skuespillerne er ombord for filmen . I følge Martin må du møte dine potensielle skuespillere, tilbringe tid med dem og sette dem sammen for å virkelig forstå om de vil fungere - både som et ensemble og i deres individuelle roller. Det er sentralt at dere alle godtar å lage den samme filmen, så sørg for å gi castingregissøren og skuespillerne nøyaktig karakteren av filmen du har tenkt å lage.
3. Vet hva slags skuespillere (eller ikke-skuespillere) du leter etter . Når han spiller, leter Martin etter skuespillere hvis forestillinger ikke har lyst til å spille. Martin ønsker alltid en blanding av sakprosa og skjønnlitteratur, en kombinasjon av magi og talent, for å produsere en film. Han har større sjanse for å oppnå dette hvis skuespillerne kommer fra en kultur eller livsstil som ligner karakterene deres. Da Martin først begynte å lage filmer, hadde han ikke noe annet valg enn å jobbe med ikke-skuespillere, så det er naturlig for ham å fortsette å gjøre det. Han har lært gjennom årene at å blande ikke-skuespillere med profesjonelle skuespillere kan hjelpe profesjonelle med å miste all kunstighet de måtte utstille i rollene sine.
4. Ikke kompromiss med casting . Martin sier ofte at casting er 85 til 90 prosent av bildet. Det er derfor som en ny regissør det er så viktig å insistere på det du vil ha. Ikke nøy deg med nær nok eller nest best. Det er ingen snarvei, så ikke oppfør deg som om det er en.

MasterClass

Foreslått for deg

Nettkurs undervist av verdens største sinn. Utvid din kunnskap i disse kategoriene.

Lærer filmproduksjon

Lærer å skrive

hva gjør en utøvende produsent på et tv-program

Lærer kunsten å fremføre

Lærer fotografi

Slik spiller du de rette skuespillerne ifølge Martin Scorsese

Tenk som en proff

I løpet av 30 leksjoner kan du lære kunsten å filme fra regissøren av Goodfellas, The Departed og Taxi Driver.

Du vet at du har funnet en talentfull skuespiller når måten han eller hun lever på karakteren gir deg selvtillit som regissør og gir ektheten til filmen. En flott skuespiller vil inspirere en følelse av ærefrykt i betrakteren og bringe skjønnhet og kraft til en rolle.

hvordan pitche en videospillidé

Når du er klar til å begynne å spille filmen, vil du sørge for at du har en prosess på plass for å sikre at du får frem det beste i skuespillerne du skal prøve. Øve auditionen din på forhånd er kritisk.

• Før du begynner å kaste studere klassiske filmer for å finne ut hva slags skuespillstil som passer for prosjektet ditt. Bli kjent med den naturalistiske stilen til amerikanske skuespillere som James Stewart, Cary Grant, John Wayne, Henry Fonda og Maureen O’Hara. Sammenlign deretter forestillingene med den engelske skuespillerstilen til Alec Guinness, Laurence Olivier og James Mason
• Martin sa at han jobber best med skuespillere som er kjent med livsstilen og opplevelsene til karakterene hans. Begynn å undersøke hvor du finner skuespillere i området der du bor. Ta kontakt med lokale teatergrupper og begynn å lage relasjoner i ditt lokale filmsamfunn.
• Lage en liste av kvaliteter som definerer hver hovedperson i filmen din og karaktertrekkene skuespilleren må legemliggjøre for å få filmen til å bli liv. Vet du at det kommer til å bli en feisty hovedperson eller en mannlig birolle?
• Når du har denne listen for hver hovedperson, finne monologer for skuespillere å bruke til audition. Enten trekk fra det grove skriptet, eller hvis du ikke er så langt ennå, bruk eksisterende monologer. Hvis kortfilmen din er dramatisk og ulykkelig, kan du prøve å lete etter en monolog fra en tragedie. Hvis det er optimistisk og lett, kan du hente en humoristisk monolog fra en komedie du liker.

Vil du lære mer om filmproduksjon?

Enten du er en begynnende regissør, manusforfatter eller filmskaper, krever navigering i filmbransjen mye øvelse og en sunn dose tålmodighet. Ingen vet dette bedre enn den legendariske regissøren Martin Scorsese, hvis filmer har formet filmhistorie. I Martin Scorseses MasterClass om filmproduksjon, dekonstruerer Oscar-vinneren filmer og bryter ned håndverket sitt, fra historiefortelling til redigering til å jobbe med skuespillere.

Vil du bli en bedre filmskaper? MasterClass Year Membership tilbyr eksklusive videoleksjoner fra filmskapere, inkludert Martin Scorsese, David Lynch, Jodie Foster, Werner Herzog, Spike Lee og mer.