Samuel L. Jacksons 7 Voice Acting Tips

Stemmeskuespillere blir kanskje ikke sett, men de høres i animerte filmer, videospill, lydbøker og annonser. Samuel L. Jackson deler sine tips for håpefulle stemmeskuespillere.

Gå til seksjonen

• Hva er stemmeskuespill?
• Samuel L. Jacksons 7 Voice Acting Tips
• Vil du lære mer om skuespill?
• Lær mer om Samuel L. Jacksons MasterClass

En av de mest suksessrike skuespillerne i vår generasjon lærer deg hvordan du kan løfte skuespillet ditt.

Samuel L. Jackson er kjent for sitt store arbeid i noen av de mest suksessrike filmene de siste tiårene. I tillegg til noen av de ikoniske live actionfilmene han har dukket opp i, har Sam opptrådt i en rekke voice-roller i løpet av karrieren.

Hva er stemmeskuespill?

Stemmeskuespill er en hvilken som helst innspilt forestilling der bare en skuespillerstemme blir brukt i sluttproduktet. Stemmeskuespill kan finnes i animerte filmer, videospill, lydbøker, radioannonser eller under voiceover-deler av live actionfilmer. En stemmeskuespillerkarriere kan være en veldig lukrativ og kunstnerisk givende jobb.

Samuel L. Jacksons 7 Voice Acting Tips

Samuel L. Jackson har tatt sin erfaring som profesjonell stemmeskuespiller og samlet en liste over stemmeskuespillstips for håpefulle voiceover-skuespillere som ønsker å bryte seg inn i bransjen:

1. Forplikte deg til å gjøre varmeoppvarminger . En viktig del av forberedelsene til en voiceover-jobb eller voiceover-audition er å varme opp stemmen din gjennom stemmeøvelser. Som Sam forklarer, er de fleste skuespillere kjent med vokaloppvarming fra teaterarbeid. Vokaloppvarming og pusteøvelser er et nyttig verktøy for å forberede seg på alle slags forestillinger, men de er spesielt nyttige når du forbereder deg på å gjøre taleoppgaver. Din egen stemme er det eneste ytelsesverktøyet som er tilgjengelig for deg i din voiceover-karriere. Å varme opp stemmen din og øve deg på oppsigelse kan hjelpe deg med å slappe av i en innspillingsstemme som har passende pustestøtte og klarhet for lydopptak.
2. Gjør research når du lager tegn . En del av å skape særpreg med spesifikke vokalmønstre er å gjøre all normal forskning og utforskning du ville gjort for en live actionfilm eller teaterproduksjon. Når du har en god følelse av hvem karakteren din er, kan du øve deg på å snakke linjene dine og føle hvordan du kan nærme deg dialogen. Det er viktig å jobbe mye med teksten før det er tid for innspilling. Øvelse er en stor del av å skape særegne, minneverdige karakterer. For Sam har innspilling av lydbøker gitt ham øvelse i å lage flere tegn og veksle mellom dem.
3. Finn vokal tics . En måte å skille karakterer som stemmeartist er å finne spesifikke vokal-tics. Å ha en god stemme og riktig oppsigelse er en flott start mot å bli en voiceover-artist, men profesjonelle stemmeaktører må også finne måter å innlemme de nyanserte måtene mennesker kommuniserer på. Noen ganger involverer dette spesifikke vokal-tics eller hindringer.
4. Lek med energi . Mange voiceover-jobber involverer opptak av materiale til videospill eller animerte filmer rettet mot et yngre publikum. Sam sier at å lære å variere og kanalisere energien din inn i arbeidet ditt kan bidra til å produsere engasjerende stemmeopptredener for yngre publikum.
5. Overvinne taleforbudene dine . Sam er kjent av mange for sin blomstrende og kommanderende stemme, men dette var ikke alltid tilfelle. Fra en ung alder led Sam av en stamming, men han overvant sin talehemming gjennom praksis. Det er mange profesjonelle voiceover-skuespillere som har mindre talefeil som de har overvunnet. Den gode nyheten er at gjennom praksis, stemme- og pusteøvelser og profesjonell taleterapi, er de fleste talehindringer behandlingsbare og bør ikke hindre deg i å bli en vellykket profesjonell voiceover-artist.
6. Finn en universell stemme . Noen ganger blir du som en voiceover-skuespiller bedt om å opptre som en virkelig gjenkjennelig karakter. Mens det å lære intonasjonene og talemønstrene til karakterene dine kan være nyttig, forklarer Sam at han favoriserer en tilnærming som er dypere enn bare overfladisk etterligning. I stedet for å gjøre en etterligning av virkelige karakterer, prøver han å skape en dypere forbindelse med ordene deres og finne en stemme som føles passende og tilgjengelig for publikum.
7. Øve på . Det er viktig å øve selv når du ikke er i et profesjonelt innspillingsstudio. Mange profesjonelle voiceover-skuespillere har hjemmestudioer for innspilling av voiceover-skuespill auditions og finsliping av voiceover-opptak. Det er enkelt å sette opp et hjemmestudio, og det eneste nødvendige utstyret er en mikrofon, hodetelefoner og en datamaskin med opptaksprogramvare. Når du har fullstendig oppsett, kan du øve deg på å lese kopier og lytte til opptakene dine. Dette vil hjelpe deg i din voiceover-trening mens du utvikler en profesjonell klingende stemme som vil appellere til rollebesetningsdirektører og publikum. Hvis du bruker hjemmestudioet ditt til selvbånds auditions i stedet for audition i et profesjonelt studio, må du sørge for at utstyret ditt produserer profesjonell lyd og at det ikke er noen merkbar bakgrunnsstøy.

Vil du lære mer om skuespill?

Enten du tråkker på tavlene eller forbereder deg på din neste store rolle i en film- eller TV-serie, krever det mye øvelse og en sunn dose tålmodighet å lage det i showbransjen. Ingen skuespiller vet dette bedre enn den legendariske Samuel L. Jackson, som til nå har spilt i over 100 filmer Pulp Fiction til Hevnerne . I Samuel L. Jacksons MasterClass om skuespill deler Oscar-nominerte hvordan han skaper minneverdige karakterer, kraftige forestillinger og en langvarig karriere.

Vil du bli en bedre skuespiller? MasterClass Annual Membership tilbyr eksklusive videoleksjoner fra mesterskuespillere, inkludert Samuel L. Jackson, Helen Mirren, Natalie Portman og mer.