7 tips for å skrive sterkere, mer realistiske tegn

De mest kjente bøkene, filmene og TV-programmene har relaterte, troverdige karakterer som hjelper publikum å bli investert i den samlede historien.

Lær av de beste

Gå til seksjonen

• 7 tips for å skrive realistiske tegn
• Vil du lære mer om skriving?

Realistiske figurer som fremstår som litteratur, tv-serier, videospill eller film, har en ekthet for dem og et element til deres personlighet som gjør dem mer relatable - til og med fiktive figurer må være troverdige karakterer for å få riktig kontakt med et publikum. Dette betyr å gi mer enn karakternavn og beskrive alder og umiddelbare fysiske utseende.

Å gi karakterene en rund, full eksistens som strekker seg utover historiens kanter, kan bidra til å få dem til å føle seg som virkelige mennesker, og få din fiktive setting til å føles mer som en ekte verden.

7 tips for å skrive realistiske tegn

Når du skriver fiksjon, kan det å lage en karakterprofil hjelpe deg med å spikre bakgrunnshistorien og finne ut hvilken spesifikke karakters motivasjoner og karaktertrekk som er viktigst å innlemme i historiene dine. Med mindre ting som hårfarge eller øyenfarge er viktige for handlingen din, grav deg dypt inn i karakterens liv og finn det som gjør dem verdt å lese om.

Nedenfor er noen skrivetips for å lage mer realistiske tegn:

1. Tegn fra det virkelige liv . Noen ganger må kreativ skriving hente inspirasjon fra de virkelige menneskene som allerede eksisterer i våre egne liv. Å bruke folk du er kjent med, som familiemedlemmer eller venner, som et grunnlag for å bygge din fiktive karakter på, er en god måte å sikre at du skriver en realistisk person og ikke en karikatur.
2. Innlemme mangler . En flott karakter er en mangelfull karakter. En uovervinnelig hovedperson som kan gjøre alt er ikke like interessant å lese om med mindre det er noe annet ved dem som kan knytte dem til publikum. Selv de største heltene har svakheter som skaper konflikt når de utnyttes - det er det som gjør dem til mer interessante karakterer.
3. Inkluder manerer . Noen ganger er det de små tingene med karakterens personlighetstrekk eller kroppsspråk som får dem til å føle seg mer jordet i det virkelige liv. I skjønnlitterær skriving kan en god kombinasjon av særegenheter bidra til å skape mer minneverdige karakterer ved å inkludere små ting som gjør dem sjarmerende, kjærlige, rare eller unike. Overbelastning av karakterbeskrivelsene dine med disse egenskapene vil imidlertid ha motsatt effekt, og få dem til å føle seg ujordede og upålitelige.
4. Gi karakteren motivasjon . En karakters mål er integrert i å finne ut hvem de er og hva som driver dem. For at en ond fyr skal være en god karakter, trenger de en legitim grunn til å være dårlig. Hva ønsker denne personen, og hvorfor vil de ha det på denne måten? De beste skurkene er ikke tegneseriefigurer. en god skurk er en kompleks skurk som leserne samtidig elsker og hater. Å finne en måte å presentere den interne konflikten i et tegn vil vise den følelsesmessige kampen de møter sammen med eventuelle fysiske hindringer eller veisperringer. Å skrive realistiske motivasjoner vil skape troverdige karakterbuer for publikum å følge.
5. Skriv realistisk dialog . Måten karakteren din snakker på, har stor innvirkning på hvordan en leser ser for seg dem gjennom skrivingen. Jo mer organiske samtalene deres er med andre karakterer, jo mer naturtro vil de føle. Dialog bør gjenspeile karakterens bakgrunn og være tro mot perioden historien eksisterer innenfor. Finn våre tips for å skrive realistisk dialog her .
6. Inkluder forhold til birolle . Når hovedpersonene dine samhandler med sekundære figurer, gir det leseren ideen om at disse menneskene har eksistert sammen lenge før du innstilt på historien deres. Å ha dem til å samhandle med sekundære og mer mindre karakterer vil få dem til å føle seg mer som virkelige mennesker, som om de fortsatt eksisterer i verden, selv når vi er utenfor den sentrale historien.
7. Utvikle karakterene dine . Karakterutvikling er et viktig aspekt av enhver fiksjon som skriver , selv om alt som endres er deres fysiske beskrivelse eller synspunkt. En karakter skal lære og vokse, eller i det minste oppleve eller lære noe nytt under historien sin. For eksempel utviklet den statiske karakteren til Sherlock Holmes, som berømt ikke kom overens med eller som noen, følelsesmessig da han fant en perfekt matchet kollega og bestevenn i sidemannen, John Watson. Holmes ble mer humanisert da han viste publikum at han ikke bare var en kriminell løsning, savant type karakter, men at han også var i stand til å knytte seg til og opprettholde et forhold til en annen person.

Vil du lære mer om skriving?

Bli en bedre forfatter med MasterClass Annual Membership. Få tilgang til eksklusive videoleksjoner undervist av litterære mestere, inkludert Neil Gaiman, David Sedaris, Doris Kearns Goodwin, David Baldacci, Joyce Carol Oates, Dan Brown, Margaret Atwood og mer.