Veiledning til poetiske dokumentarer: 4 eksempler på poetisk modus

De fleste dokumentarfilmer informerer publikum om et emne eller overtaler dem til å tro en viss sannhet. Noen dokumentarfilmskapere gjør dette gjennom fortellinger over opptakene, noen bruker cinéma vérité-stilen, og andre tar en personlig tilnærming ved å sette seg inn i filmens fortelling. Andre regissører lager poetiske dokumentarer, som tar en mer eksperimentell tilnærming, og vever sammen bilder og musikk for å skape en spesifikk emosjonell opplevelse.

Gå til seksjonen

• Hva er poetisk dokumentar?
• Opprinnelsen til poetisk dokumentar
• 3 Kjennetegn på poetiske dokumentarer
• 4 eksempler på poetiske dokumentarer
• Vil du lære mer om filmproduksjon?
• Lær mer om Ken Burns MasterClass

Den fem ganger vinner Emmy Award lærer hvordan han navigerer i forskning og bruker lyd- og visuelle fortellemetoder for å vekke historien til liv.

Hva er poetisk dokumentar?

Poetisk dokumentar er en undergenre av dokumentarfilm som bruker avantgarde teknikker for å fremkalle en viss stemning eller følelse i stedet for å bevise et poeng gjennom en tradisjonell lineær fortellestruktur. Poetiske dokumentarfilmskapere gir publikum et følelsesmessig perspektiv på et emne gjennom bruk av rytmiske bilder som gir en abstrakt og subjektiv tolkning av virkeligheten.

Opprinnelsen til poetisk dokumentar

Den poetiske modusen for dokumentarisk filmskaping kom opprinnelig ut av City Symphony-filmbevegelsen på 1920-tallet og var en tilbakevending mot stilen og innholdet i den dominerende fiksjonssjangeren. Mens poetiske dokumentarer har eksistert siden 1920-tallet, ble det faktiske begrepet poetisk dokumentar ikke laget før 2001 i dokumentarteoretikeren Bill Nichols ’bok Introduksjon til dokumentar . I sin bok klassifiserte Nichols poetisk modus som en av de seks modusene for dokumentarfilmskaping - sammen med observasjonsmodus, ekspositormodus, deltakelsesmodus, refleksiv modus og performativ modus.

3 Kjennetegn på poetiske dokumentarer

Poetiske dokumentarer har en tendens til å fokusere på å utløse følelsesmessige responser i betrakteren, og de har ofte flere samlende egenskaper.

1. Visuell rytme over kontinuitet : Bryter fra standard redigeringsregler, er poetiske dokumentarer avantgarde ved at de ikke er opptatt av å opprettholde kontinuitet fra scene til scene. I stedet er redigeringsmålet å legge vekt på rytme, komposisjon og skudddesign for å skape visuelle bilder som viser betrakteren verden gjennom et nytt synspunkt.
2. Mangel på tradisjonell fortelling : Siden poetiske dokumentarer primært er fokusert på å skape en bestemt stemning eller følelse, er det ikke nødvendig å etablere en lineær fortelling. Dette betyr tegn går ikke gjennom buer og historier beveger seg ikke mot oppløsninger.
3. Subjektivitet : I stedet for å argumentere for en objektiv faktabasert sannhet, gir poetiske dokumentarer en subjektiv tolkning av et emne. De nærmer seg emner på en mer abstrakt og eksperimentell måte enn tradisjonelle dokumentarer.

4 eksempler på poetiske dokumentarer

Poetiske dokumentarer har variert vilt i stil og tema gjennom årene.

1. Regn (1929) : Den nederlandske filmskaperen Joris Ivans 'klassiske bysymfoni bruker frakoblede skudd for å fremkalle hvordan det føles å oppleve en regnbyge i Amsterdam.
2. Man of Aran (1934) : Regissert av dokumentarpioneren Robert Flaherty, Man of Aran er en poetisk visjon om hverdagen til mennesker som bor på Aranøyene utenfor Irlands kyst. Flaherty var ikke opptatt av å adlyde standard sakprosa dokumentasjonsbegrensninger og fabrikerte scener for å romantisere livet på øya. Flahertys andre filmskaper John Grierson laget faktisk begrepet 'dokumentar' i 1926 for å beskrive en av Flahertys tidligere filmer, Moana .
3. Koyaanisqatsi (1982) : Regissør Godfrey Reggios ordløse poetiske dokumentarfilm stiller sidestykke og tidsforløpende opptak av byer og natur med en hjemsøkende poengsum av Phillip Glass for å vise effektene byer og moderne teknologi har på menneskelivet.
4. Uten sol 4 eksempler på poetiske dokumentarer: Denne franske dokumentaren regissert av Chris Marker er en poetisk meditasjon om kompleksiteten i menneskets minne. Mangler en karakterbasert fortelling, består filmen av en drømmende samling av reisemateriale og minner som bare er løst forbundet med en mystisk voiceover.

MasterClass

Foreslått for deg

Nettkurs undervist av verdens største sinn. Utvid din kunnskap i disse kategoriene.

Underviser dokumentarisk filmproduksjon

Lærer å skrive

Lærer kunsten å fremføre

Lærer fotografi

Vil du lære mer om filmproduksjon?

Bli en bedre filmskaper med MasterClass Annual Membership. Få tilgang til eksklusive videoleksjoner undervist av filmmestere, inkludert Ken Burns, David Lynch, Spike Lee, Jodie Foster og mer.