Hvordan Voice-Over fungerer: 5 tips for aspirerende Voice-Over-artister

Voice-over-arbeid krever mye trening og trening for å utvikle en god stemme og utmerket levering. Imidlertid, hvis du er villig til å legge inn arbeidet, kan du kanskje bli med i rekkene til andre profesjonelle voice-over-artister som har skapt en karriere i voice-over-bransjen.

Gå til seksjonen

• Hva er en Voice-Over?
• 6 typer Voice-Over-arbeid
• Hva er forskjellen mellom Voice-Over og Voice Acting?
• 5 tips for innspilling av Voice-Overs
• Klar til å få stemmene i hodet ut i verden?
• Lær mer om Nancy Cartwrights MasterClass

Den legendariske stemmeskuespilleren avslører sin kreative prosess for å gi liv til animerte figurer med følelser, fantasi og humor.

Hva er en Voice-Over?

Voice-over er en produksjonsteknikk der en skuespiller eller person utenfor kameraet tar opp dialog for bruk i film, TV-show, dokumentar, kunngjøring eller reklame under etterproduksjonen. Produksjoner bruker voice-over-fortelling for å gi ekstra kontekst til det visuelle eller som en form for guidet fortelling. Voice-over-artister får et manus som de leser og spiller inn i en lydbås, og gir flere tar for å sikre at produksjonen har en rekke forestillinger å velge mellom.

6 typer Voice-Over-arbeid

Fra dokumentarfortelling til kommersiell markedsføring er det mange måter produksjoner kan bruke voice-overs, inkludert:

1. Fortelling : Miljøprogrammer og dokumentarer bruker ofte voice-overs for å veilede seerne gjennom det som skjer på skjermen. Voice-over talent fletter noen ganger hendelser på skjermen inn i en større historie, og gir mer informasjon til publikum.
2. Kommersiell : TV- og radioannonser for produkter og varer vil plassere voice-over-fortellingen over bildene og lydene på skjermen ved å bruke produksjonsteknikken til å markedsføre et produkt til seerne. Noen reklamer krever talentfulle stemmeskuespillere for å spille fiktive karakterer, mens andre lar dem bruke sin egen stemme for å få kontakt med seerne.
3. utdanning : Utdanningsprogrammer for skoler og bedriftsinnstillinger bruker ofte guidet voice-over for å forklare konseptene i videoene deres. Organisasjoner bruker disse voice-overs til opplæring, menneskelige ressurser eller e-læringsformål.
4. Automasjon : Stemmeaktører tar ofte opp korte servicemeldinger eller varsler for offentlig transport eller kunngjøringer gjentatt og gjentatt hver dag.
5. Livsstil : Velværeprodukter som guidede meditasjonsapper eller selvhjelpsprogrammer bruker ofte voice-over-artister til guidet fortelling. For denne typen voiceover-arbeid må utøvere bruke en jevn, rolig stemme for å skape en beroligende effekt på publikum.
6. Digital : Lydbøker taler ofte over artister for å lese romaner, noveller eller memoarer for lyttere i full lengde. Podcaster bruker også stemmeskuespillere som kunngjørere, fiktive figurer eller salgsfremmende formål.

Hva er forskjellen mellom Voice-Over og Voice Acting?

Det er en nøkkelforskjell mellom voice-overs og voice-skuespill: Voice-over refererer til både produksjonsteknikken for innspilling av fortelling for forskjellige bruksområder og den usynte fortellerstemmen. Voice-over-artister er utøverne som spiller inn fortellinger og forestillinger i en messe for ulike produksjonsbruk.

kunsten å slenge

5 tips for innspilling av Voice-Overs

Voice-over-bransjen kan være vanskelig å bryte seg inn i, men det er noen måter du kan skille deg ut som en flott voice-over-artist. Her er en liste over tips du kan sjekke ut før du tar opp din første voice-over:

1. Finn et stille rom . Profesjonelle stemmeskuespillere konverterer ofte et rom hjemme til et innspillingsstudio som er helt fritt for bakgrunnsstøy. Hvis du ikke har en dedikert opptaksplass og begrenset plass, bør du vurdere å ta opp i skapet ditt. Det blir færre distraksjoner, og opptak i et mindre rom vil gi mindre etterklang eller ekko. En mikrofon kan ta opp mange uønskede lyder, så sørg for at plassen er så lydisolert som mulig ved å bruke skum eller tykke tepper og forsegle gapet under døren.
2. Gjør vokal oppvarming . En viktig del av forberedelsene til en voice-over-jobb eller voiceover audition varmer opp stemmen din gjennom stemmeøvelser. Vokaloppvarming og pusteøvelser er et nyttig verktøy for å forberede seg på enhver forestilling, men de er spesielt nyttige når du forbereder deg på å gjøre voice-over-arbeid. Å varme opp stemmen din og øve deg på oppsigelse kan lette deg til en innspillingsstemme med passende pustestøtte og klarhet for lydopptak.
3. Uttalelser . Voice-over-artister må uttrykke seg tydelig. Publikum trenger å forstå hva foredragsholderen sier, om bilder vil følge opptaket eller ikke. Klarhet er viktig når du leverer informasjon eller dialoglinjer.
4. Se på tempoet ditt . Pacing er nøkkelen for alle typer voice-over-opptak. Voice-over-artister trenger å vite hvor raskt eller sakte å levere informasjon, slik at publikum ikke går seg vill eller kjeder seg mens de lytter. Legg merke til hvor fort eller sakte du snakker i hverdagssamtalen. For eksempel, hvis du er en rask høyttaler, kan du øve deg på å lese langsommere, men likevel naturlig. Hvis du leser i sakte tempo, kan du øke hastigheten du leser med små trinn til du finner det beste tempoet for prosjektet som fremdeles føles naturlig.
5. Bruk kvalitetsutstyr . Hvis du fungerer som din egen lydtekniker i et hjemmestudio, kan du bruke det beste utstyret du kan skaffe deg, fordi det kan påvirke hvordan hele forestillingen din høres ut. Programvare etter produksjon kan bare redigere lyden din så mye, så bortsett fra et lite, stille rom, må utstyret ditt være så kvalitet som mulig. Du trenger ikke å kjøpe dyrt utstyr, da det er mye kvalitetsopptaksutstyr tilgjengelig for de med et budsjett.

MasterClass

Foreslått for deg

Nettkurs undervist av verdens største sinn. Utvid din kunnskap i disse kategoriene.

Underviser stemmeskuespill

Lærer å skrive

Lærer kunsten å fremføre

hva er et trinn i musikk

Lærer fotografi

Klar til å få stemmene i hodet ut i verden?

Alt du trenger er en MasterClass årlig medlemskap og våre eksklusive videoleksjoner fra Nancy Cartwright, den Emmy-vinnende stemmeskuespilleren som er ansvarlig for å bringe kjære animerte figurer - som Bart Simpson og Chuckie Finster - til livs. Med Nancys hjelp vil du være klar til å bruke stemmen din som et instrument på alle slags rare og fantastiske måter.