Musikk 101: Hva er forskjellen mellom Legato og Staccato?

Når en komponist noterer musikk på en side, vil hun nesten alltid indikere tonehøyder, tonevarighet og kanskje akkorder. Disse markeringene forteller en spiller hvilke notater som skal høres og hvor lenge. Men de forteller ikke nødvendigvis spilleren hvordan de skal høres. Notatene kan komme ut i et flytende kontinuerlig løp, eller de kan hakkes opp i kortere, mer slagverdig varighet. Forskjellen mellom disse spillestilene er forskjellen mellom legato og staccato.

Lær av de beste

Gå til seksjonen

• Hva er Legato?
• Hva er Staccato?
• Hva er forskjellen mellom Legato og Staccato?

Hva er Legato?

Legato er en musikalsk ytelsesteknikk som produserer flytende, kontinuerlig bevegelse mellom tonene. Hver enkelt tone spilles med maksimal varighet og blandes deretter direkte inn i hvilken tone som følger.

• elleve strengeinstrument slik som fiolin, bratsj, cello eller kontrabass, høres flere toner på ett enkelt baugslag. Komponister vil ofte skrive musikalske setninger som gjør det mulig for spillere å høre sammenhengende toner på samme streng for å lette dette. Stringspillere kjent for sin legato-teknikk inkluderer fiolinisten Itzhak Perlman og cellisten Mstislav Rostropovich.
• På en elektrisk gitar , legato involverer mange av de samme teknikkene, bare en bue erstattes med et plektrum som en plastplukk. Fordi et valg naturlig produserer en perkusiv lyd, kompenserer gitarister ved å utføre hammer-ons og pull-offs med sin båndhånd. Dette tillater dem å høre notater uten å bruke plukket, og det skaper en jevnere generell klang. Gitarister som er godt kjent for sin legato-teknikk inkluderer Yngwie Malmsteen, John Petrucci, John McLaughlin og George Benson.
• elleve plan , innebærer en tung legato-teknikk ofte at spillere høres ut neste tone før gjeldende tone har gått helt ut. Fordi en klavernote bare kan høres med en enkelt finger, er det mulig å trykke på en pianotast før du har løftet helt opp på den forrige tasten. Klassiske pianister kjent for sin legato-teknikk inkluderer Arthur Rubinstein (en berømt tolk av Chopin) og Vladimir Ashkenazy. Jazzpianister kjent for sin legato-teknikk inkluderer Herbie Hancock og Chick Corea.
• Treblåsinstrumenter naturlig egner seg til legato-artikulasjon, ettersom mange notater kan kaste av ett pust. For eksempler kan du oppsøke John Coltranes sjangerbøyning Oppstigning plate eller Mozart fløytekonsert i G dur.
• Noen messinginstrumenter egner seg godt til legatospill (trompet, kornett), og noen gjør ikke (tuba). Franske horn kan spille nydelige legato-passasjer, selv om det krever ekspert teknikk fra spilleren.

Hva er Staccato?

Sonisk sett er staccato det motsatte av legato. Merknader flyter ikke inn i hverandre. Hver enkelt tone høres raskt ut; den etterlater bevisst en liten hvile på slutten av den tildelte varigheten. Staccato-spill er i sin natur mer gult og perkusivt enn legatospill.

I klassisk musikk passer staccato perfekt til mange dansestiler, fra gavottes til mazurkas til wienske valser. Det karakteriserer også dansestiler som fremdeles fremføres i dag, som polka og tango.

I populærmusikk spenner staccato-spilling mange stilarter, fra country og bluegrass til funk til hiphop til jangly indierock.

• elleve strengeinstrument , innebærer staccato-artikulasjon korte bue-streik som vanligvis veksler mellom slag i nedoverbuen og oppoverbuen. Pizzicato-teknikken for å leke med fingrene egner seg naturlig til staccato. Stringspillere kjent for sin staccato-teknikk inkluderer fiolinisten / spelemannen Mark O’Connor, cellisten Paul Watkins og Emerson String Quartet.
• På en elektrisk gitar , skarpe plukkstreker produserer lett staccato-artikulasjoner. Country-, funk- og punkgitarstiler er alle kjent for stor avhengighet av staccato. Jazzgitarister som Grant Green og Charlie Christian er kjent for sine hornlignende staccato-solo. Countrygitarister som Scotty Moore og Chet Atkins er også anerkjente staccato-spillere.
• Frakoblet plan høres gult og energisk ut. Det er populært både i musikkteater, klassisk, jazz, blues og rock. Den nederlandske klassiske pianisten Ralph van Raat er en mesterlig staccato. Det er også jazzspillere som Thelonious Monk, Meade Lux Lewis og James P. Johnson.
• Treblåsere er mindre naturlig egnet til staccato-spill, ettersom de henter sin kraft fra vedvarende pust. Likevel er det utallige eksempler på staccato-treblåsere, fra Stravinskys Rite of Spring til Ornette Colemans lydspor for The Naked Lunch (samkomponert med Howard Shore).
• Messinginstrumenter er bygget for enkel staccato-spill. Mens alle messinginstrumenter høres bra ut med staccato-artikulasjoner, kan trombone og tuba være spesielt effektive i denne stilen.

Hva er forskjellen mellom Legato og Staccato?

Forskjellen mellom legato og staccato starter med artikulasjonsteknikk, men disse forandrer effektivt hele musikkens karakter. Det samme settet med noter med samme varighet og dynamikk kan høres helt annerledes ut når det spilles med enten legato- eller staccato-teknikk.

I praksis inneholder det meste av den beste musikken passasjer av både staccato og legato. Å veksle frem og tilbake mellom de to skaper uendelige muligheter for både komponister og artister.

Bli en bedre musiker med MasterClass Annual Membership. Få tilgang til eksklusive videoleksjoner undervist av musikermestere, inkludert Herbie Hancock, Hans Zimmer, Carlos Santana og mer.