Dramatiske monologer kan være en skuespillers beste venn - eller verste fiende. Lær hvordan du skriver en dramatisk monolog som gjør at publikum vil ha mer.
Vår mest populære
Lær av de beste
Med mer enn 100 klasser kan du få nye ferdigheter og frigjøre potensialet ditt. Gordon RamsayMatlaging jeg Annie LeibovitzFotografering Aaron SorkinManusforfattere Anna WintourKreativitet og ledelse deadmau5Elektronisk musikkproduksjon Bobbi BrownSminke Hans ZimmerFilmscoring Neil GaimanThe Art Of Storytelling Daniel NegreanuPoker Aaron FranklinTexas Style Bbq Misty CopelandTeknisk ballett Thomas KellerMatlagingsteknikker I: Grønnsaker, pasta og eggKom i gangGå til seksjonen
Hva er en dramatisk monolog?
TIL dramatisk monolog er en tale der en karakter avslører sine følelser, indre tanker eller motivasjoner . I motsetning til en monolog, som er en privat tale der en karakter henvender seg, er en dramatisk monolog adressert til en annen karakter eller til publikum.
William Shakespeares skuespill inkluderer noen berømte monologer, inkludert Pucks tale i den første scenen av En midtsommernatts drøm (Du snakker rett; / Jeg er den glade vandreren om natten.) Og Friar Lawrence's monolog i femte akt av Romeo og Julie (Romeo, der død, var mann til den Juliet, / Og hun, der død, som Romeos trofaste kone.) Den berømte å være eller ikke å være tale fra Hamlet derimot, er en monolog siden den ikke er ment å bli hørt av noen andre.
5 tips for å skrive dramatiske monologer
Før du begynner å skrive en dramatisk monolog for første gang, kan det være nyttig å oppsøke eksempler på monologer som du personlig synes er rørende. Følg deretter disse tipsene for å skrive din egen flotte monolog:
- Start med en overbevisende åpningslinje . Monologer mangler handling og dialog, noe som kan la publikum være engasjert. Du kan bruke dine skriveferdigheter til å lage en effektiv monolog, men publikum vil ikke høre det hvis de ikke følger med. Hvordan får du dem til å ta hensyn? Med en god åpningslinje. I litterære termer, dette er kjent som en krok . Vurder å starte monologen med en overraskende uttalelse eller følelsesfylt første linje. Din første linje bør få publikum interessert i resten av monologen ved å gi dem spørsmål.
- Presenter et sterkt synspunkt . En av fordelene (og utfordringene) med monologskriving er at monologer presenterer synspunktet til en enkelt karakter. Denne karakteren burde ha noe viktig å si - hvis ikke, hvorfor lanserer de i en monolog? Hva ønsker denne karakteren egentlig? Ofte har dramatiske monologer en hovedperson som står overfor en dramatisk situasjon, eller de kan fremheve en sekundær karakter som har et unikt perspektiv på hendelser. Bli kjent med karakteren din, siden det er alt du trenger å jobbe med. Store monologer viser et tegn som opplever en rekke følelser mens de uttrykker en sentral idé.
- Utvikle en historie . Selv om monologer vanligvis er korte (sammenlignet med et helt stykke), kan gode monologer vise oppbygging til en avgjørende handling, referere til tidligere hendelser og til og med utvikle karakterutvikling i fortellingen. Utfordringen med en dramatisk monolog er å pakke alt dette inn i en tegnes tale. En dramatisk monolog trenger ikke nødvendigvis å være en del av et lengre verk, men det kan hjelpe deg å forestille deg (og til og med skrive ned) hva ville skje med karakteren din før og etter denne scenen hvis monologen din var en del av et lengre stykke.
- Kjenn parametrene dine . Engelsk litteratur er full av alle forskjellige typer monologer. Du kan bruke en poetisk form som Shakespeare eller det daglige språket til de fleste moderne monologer. Den typen monolog du skriver vil lede deg til hvilke litterære innretninger du bør bruke , slik som repetisjon, rim eller bilder. Selv om du ikke skriver et monologdikt, bør du alltid lese monologene dine høyt for deg selv og være nøye med rytme og pacing. Dette er en god skriveteknikk generelt, og det er spesielt viktig for formater som skal leses for publikum. Antall ord er også viktig: Hvis du skriver en minutts monolog, bør du ha rundt 150 ord. Ta deg tid når du leser monologen din høyt for å sikre at den er i riktig lengde.
- Pakk opp med avskjedsord . På slutten av monologen, la publikum ha noe å tenke på. De fleste dramatiske monologer er selvstendige taler, så det er verdt å bruke litt tid på å komme med en slutt som føles avgjørende, men som også gjør at publikum vil vite mer om karakteren og historien din. Ikke vær redd for å eksperimentere med forskjellige avslutninger før du får riktig passform.
Vil du lære mer om skriving?
Bli en bedre forfatter med Masterclass Annual Membership. Få tilgang til eksklusive videoleksjoner undervist av litterære mestere, inkludert Neil Gaiman, David Mamet, Joyce Carol Oates, Dan Brown, Margaret Atwood, David Sedaris og mer.